
Mein Weg
Künstlerische Entwicklung seit April 2026
Am Karfreitag 2026 begann mein Weg in die Malerei. Was zunächst als persönliche Auseinandersetzung mit einer schwierigen Lebensphase begann, entwickelte sich zu dem Entschluss, die Malerei ernsthaft und langfristig zu verfolgen.
Seitdem arbeite ich kontinuierlich daran, meine handwerklichen Fähigkeiten, mein Verständnis von Bildaufbau und Komposition sowie meine eigene Bildsprache weiterzuentwickeln.
Mein Ausbildungsweg verbindet die praktische Arbeit in verschiedenen Künstlerateliers mit Kursen, Workshops, eigenständigem Studium und der Arbeit im Heimatelier.
Auf dieser Seite dokumentiere ich die Stationen meiner Entwicklung – die Menschen, von denen ich lerne, die unterschiedlichen Arbeitsweisen und die Zeit, die ich in meine künstlerische Ausbildung investiere.
Mein Weg zum Künstler begann Karfreitag 2026. Meine praktische Erfahrung seitdem:
136
Stunden
Atelierpraxis mit fachlicher Anleitung
109
Stunden
VHS Kurse und Workshops
67
Stunden
Arbeit im Heim Atelier
Atelierpraxis unter Anleitung erfahrener Künstler

Atelier Am Sonnenschein
Regine Berker, Witten
Im Atelier von Regine beschäftige ich mich intensiv mit Bildaufbau, Komposition und der inhaltlichen Entwicklung eines Werkes. Hier lerne ich, Ideen klarer zu formulieren und Bildern mehr Tiefe und Aussagekraft zu geben. Besonders wichtig ist für mich die Auseinandersetzung mit Atmosphäre, Symbolik und der Frage, warum ein Bild entsteht. Die Arbeit bei Regine hilft mir dabei, eine eigene Bildsprache zu entwickeln.

Atelier Antje Peters
Antje Peters, Hamm
Im Atelier von Antje liegt mein Schwerpunkt auf Figur, Portrait und Aktzeichnung. Hier schule ich meinen Blick für Proportionen, Körperlichkeit und die genaue Beobachtung von Menschen. Ziel ist es, Sicherheit im zeichnerischen Erfassen von Figuren zu gewinnen und Ausdruck stärker über Haltung, Form und Licht zu vermitteln. Diese Arbeit bildet eine wichtige Grundlage für spätere figurative Gemälde.

Creatief-Atelier
Annette Endtricht, Dortmund
Im Atelier von Annette steht für mich vor allem der freie und intuitive Umgang mit Farbe im Mittelpunkt. Hier lerne ich, lockerer zu arbeiten, Entscheidungen im Malprozess zuzulassen und Bildern Raum zur Entwicklung zu geben. Besonders wichtig sind für mich der Umgang mit Material, die Wirkung von Farbflächen und das Loslassen von zu viel Kontrolle. Viele meiner ersten malerischen Erfahrungen und Studien sind hier entstanden.
Kurse & Workshops
Ergänzend zur Atelierarbeit besuche ich regelmäßig Zeichen- und Malkurse sowie künstlerische Workshops.
Dabei beschäftige ich mich mit unterschiedlichen Techniken und Themen, darunter Freihandzeichnen, Perspektive, Porträt, Anatomie, Urban Sketching und verschiedene malerische Ausdrucksformen.
Die Kurse ermöglichen mir, gezielt an einzelnen Fähigkeiten zu arbeiten und unterschiedliche künstlerische Herangehensweisen kennenzulernen.
04/2026 Acrylmalerei Paradiesischer Wald, VHS Essen
04/2026 Grundlagen Acrylmalerei, VHS Wesel
05+06/2026 Zeichnen von Anfang an, VHS Dortmund
06+07/2026 Portraitzeichnen, VHS Dortmund
06/2026 Malen ohne Pinsel, VHS Berlin-Neukölln
06/2026 arabische Kalligraphie, VHS Frankfurt
07/2026 Urban Sketching, Annette Endtricht Dortmund
08/2026 Farben mischen & Portraits mit den Grundfarben, VHS Neuss
08/2026 Aktzeichnen, VHS Hamburg
09+10/2026 perspektivisch Zeichnen, VHS Dortmund
09-12/2026 Acryl- und Ölmalerei, VHS Lünen
09/2026 Fashion Sketching, VHS Düsseldorf
10/2026 Urban Sketching ungewohnte Perspektive (Römer / Mainufer) VHS Frankfurt
10/2026 Figuren malen, VHS Münster
11+12/2026 freihandzeichnen, VHS Dortmund
11/2026 Knifflige Details der figürlichen Malerei, VHS Hamburg
Eigenständige Atelierarbeit
Neben dem Unterricht arbeite ich selbstständig an Zeichnungen, Studien, Bildkonzepten und Gemälden.
Dazu gehören Recherche, Kompositionsentwürfe, Vorzeichnungen, Materialversuche und die praktische Umsetzung meiner Arbeiten.
Die eigenständige Arbeit ist ein wesentlicher Bestandteil meiner Entwicklung. Hier setze ich das Gelernte um, überprüfe eigene Entscheidungen und entwickle neue Bildideen.
Dokumentation meiner Entwicklung
Seit Beginn meines künstlerischen Weges dokumentiere ich meine Ausbildung und meine praktische Arbeit.
Dazu gehören Atelierstunden, Kurse, Workshops und die Entstehung meiner Werke.
Diese Dokumentation macht meine Entwicklung nachvollziehbar – einschließlich der Erfahrungen, Fortschritte und Schwierigkeiten, die damit verbunden sind.
Mein Ziel ist nicht, möglichst schnell einen abgeschlossenen Stil vorzuweisen.
Ich möchte mir ein solides handwerkliches Fundament erarbeiten und darauf aufbauend Schritt für Schritt eine eigenständige künstlerische Sprache entwickeln.
